Création &
Production
Artistes compagnon.nes - Fanchon Guillevic
Fanchon Guillevic

Fanchon Guillevic intègre le CRR d’Amiens Métropole en 2016. Simultanément, elle obtient un master en Art-thérapie, à Paris, dans la continuité de sa licence en Sciences Humaines. Lors de son cursus au sein du CRR, elle se forme aux Arts de la marionnette. Elle rencontre ces deux domaines d’expérimentation avec émotion ; ceux-ci enrichissent réciproquement sa créativité et sa pratique. Aux côtés de Sylvie Baillon, et Éric Goulouzelle, elle reçoit un Diplôme National d’Orientation Professionnelle en tant que comédienne-marionnettiste, en 2019. Tout au long de son parcours de formation en art dramatique, elle diversifie ses connaissances lors de stages courts, organisés par Le Tas de Sable – Ches Panses Vertes (CNMa) et animés par différents professionnels : Claire Heggen, Nicolas Goussef, Charlot Le Moine & Jacques Templeraud, Eric Deniaud, Pierre Tual, Yoann Pencolé, Carine Gualdaroni, Alain Le Cuq,… Elle intègre également deux stages longs, aux côtés de la 11ème promotion de l’ESNAM, menés par Guy Freixe, Brice Coupey et Jean-Luc Ponthieux.
Metteure en scène et interprète depuis, elle participe activement à la vie culturelle amiénoise (créations théâtrales, tournages, animation d’ateliers, collaboration diverses…). Elle reçoit un soutien précieux de la part du Tas de Sable – Ches Panses vertes (CNMa) sous forme de compagnonnage, pour la deuxième année consécutive. Elle est également lauréate du dispositif de soutien à l’émergence RE[PAIR]S #2 (promotion 2023/2025), porté par la ville d’Amiens métropole et ses structures partenaires.
Jusqu’alors, elle inscrit son parcours de création à travers une forme de lutte contre les violences faites aux femmes. C’est une urgence à dire, un engagement cœur, corps, et âme, en conscience-inconscience, en écœurement presque viscéral, souvent. L’Histoire des Femmes est violente. Après l’adaptation de La lessive de Jacques Prévert et Douce Maison d’Anne Sylvestre en formes courtes (10min) ; Fanchon écrit et met en scène son premier texte (40min) : BARBOTEUSES.
En 2022, une nouvelle création théâtrale hybride s’inscrit dans la continuité de cet engagement artistique : Le petit musée des horreurs (dites) ordinaires. Visite guidée composée de tableaux performatifs, ce petit musée est une tentative de sensibilisation à la réalité des violences conjugales, hétéronormées, envers les femmes. Conjointement, un second axe de recherche s’ouvre autour d’un nouveau principe qu’elle nomme le spectacle-soin. Fanchon crée son premier impromptu : À tire-d’ailes (25min). Spectacle joué au chevet, en tête-à-tête, dont la proposition est d’offrir une prestation artistique, une rencontre fugace, poétique, à des publics qu’elle décrit comme empêchés, résidants dans des lieux contraints et, le plus souvent, alités.
Ses spectacles
Production déléguée : Le Tas de Sable – Ches Panses Vertes
Production déléguée : Le Tas de Sable – Ches Panses Vertes
Le petit musée des horreurs (dites) ordinaires
A partir de 15 ans | Durée : 45mn
Création théâtrale en tableaux performatifs – Visite guidée – Appropriation des espaces
Production déléguée : Le Tas de Sable – Ches Panses Vertes (CNMa)
Au Tas de Sable
• du 21/06/2021 au 27/07/2021 Résidence de recherches et écriture en immersion au sein d’une ERRSPP au CHU d’Amiens Sud, financée dans le cadre du dispositif Résidence TREMPLIN par la DRAC – Hauts de France.
• Du 30 au 1er avril 2022 : Écriture et création costume / CHU AMIENS PICARDIE (Site Sud)
• Du 17 au 20 août 2022 Création scénographie avec Lucas PRIEUX / SAINT-MARS DU DÉSERT
• Du 20 au 24 sept. 2022 Création scénographique et marionnettique avec Lucas PRIEUX / AMIENS
• Du 14 au 17 nov. 2022 Mise en scène avec Anne PRUNIÉ / AMIENS
• Du 18 au 22 avril 2023 Reconstruction du chariot avec Lucas PRIEUX / SAINT-MARS DU DÉSERT
• Du 30 au 3 mai 2023 Adaptation pour les lieux dédiés au spectacle vivant avec Éric GOULOUZELLE et Vincent LENGAIGNE / AMIENS
Faim de vie (création 2023)

L’envie de concrétiser le projet de création d’un nouveau spectacle intitulé Faim de vie – (Grandes histoires d’Amour) nait d’une évidence, d’une nécessité, d’un besoin, de poursuivre, de transformer, de transcender, des travaux de recherches déjà entamés lors de ma formation en art-thérapie, il y a sept ans. […]
Je souhaite mettre en scène trois histoires de ces Vies face à la Mort, trois Grandes histoires d’Amour, liant ces enfants, leurs frères et soeurs, leurs parents, ou les soignants qui les accompagnent. Au départ, indéniablement, je compose un chaos. Un ange est passé, qui ne manque que trop. La réalité se transforme en serrant le coeur. Puis. Main dans la main, la douleur s’apaise. Une Mère, Un Père, Une Aïeule ectoplasmique, donne à voir et à entendre comme on survit, comme on guérit, comme on intègre l’évènement dont on a l’âme meurtrie, sous la voute céleste. Un dôme. L’Amour. Un éclat de soleil, dans la goutte d’eau de pluie.
Quand ceux qui vont, s’en vont aller, pour toujours et à tout jamais, au jardin du silence […] Qu’ils aient pour dernier souvenir, la chaleur de notre sourire, comme étreinte dernière
Reflet d’un monde dans lequel il faut vite rentrer dans les cases, un monde fait pour qu’on ne croit plus en rien, ce spectacle est une tentative joyeuse de faire tenir les choses debout pour résister et y croire !
Prochaines représentations
Théâtre – Arts de la marionnette
Public adulte | Durée : 60mn
Mise en scène et dramaturgie : Fanchon Guillevic
Accompagnement à la mise en scène et dramaturgie : Coraline Charnet
Interprétation : Fanchon Guillevic, Eve Bigontina, +1 interprète (en cours)
Construction marionnettes : Coraline Charnet
Construction scénographique : Joey Brusquet
Création sonore : (à confirmer)
Création lumière : Vincent Lengaigne
Régisseur.e : (en cours)
Production déléguée Le Tas de Sable – Ches Panses Vertes / Centre National de la Marionnette (en préparation)
Accueils en résidence Le Théâtre de Laval / Centre National de la Marionnette (en préparation) – à confirmer, Le Théâtre à la Coque / Centre National de la Marionnette (en préparation) – à confirmer
L'impromptu À tire-d'ailes (création 2022)

Toc
Toc
Toc –
Ça y est.
Linotte va.
Frapper à.
Leurs portes !
Créés, et expérimentés, dans le cadre du dispositif « Culture-Santé » en fin d’année 2022, « L’Impromptu À tire-d’ailes » est une représentation théâtralement marionnettique. Forme courte d’une quinzaine de minutes, jouée en solo, elle est la proposition d’offrir une prestation artistique, une rencontre fugace, poétique, à des publics que je nomme « empêchés » (c’est-à-dire, résidants dans des lieux contraints, alités). Cet impromptu se veut visuel, sonore, sensoriel. Le dispositif scénique se déploie dans la chambre du patient-spectateur·rice hospitalisé·e, ou résidant au sein d’une structure adaptée. L’Impromptu À tire-d’aile s’adresse au jeune public à partir de 5 ans et jusqu’au plus bel et grand âge de nos ainé·e·s…
Prochaines représentations
Création du 5 au 10 déc. 2022 @CHU d’Amiens
Du 5 au 9 juin 2023 @CH de Saint Quentin
Du 25 au 29 sept. 2023 @CH de Saint Quentin
Du 2 au 6 oct. 2023 @CH de Saint Quentin
Théâtre marionnettique
Tout public à partir de 5 ans / Durée : 20min
Mise en scène & interprétation Fanchon Guillevic
Construction scénographie Lucas Prieux
Création sonore Vincent Lengaigne
Regard complice Anne Prunié
Production déléguée Le Tas de Sable – Ches Panses Vertes
Co-financé par la DRAC Hauts-de-France dans le cadre du dispositif Culture Santé
Petit musée des horreurs (dites) ordinaires (création 2022)

Cette nouvelle recherche s’inscrit dans la continuité de mon engagement artistique s’exprimant à travers une forme de lutte contre les violences faites aux femmes. Ce Petit musée des horreurs (dites) ordinaires est une tentative de sensibilisation à la réalité des violences conjugales, hétéronormées, envers les femmes. Dans mon obsession, récurrente, de placer les spectateur·rice·s face à des réalités crues par la portée de l’esthétique poétique, je choisis une expérience visuelle et sonore en composant trois tableaux performatifs. J’envisage un parcours contemplatif de ces trois tableaux, avec une volonté nette : limiter le risque d’un détournement du regard face à ces « petites horreurs (dites) ordinaires » afin que nous puissions, toujours plus nombreux·ses, nous liguer contre les violences faites aux femmes.
Fanchon Guillevic
OÙ S’INSTALLE LE PETIT MUSÉE ?
Au sein des diverses institutions
théâtrales, des musées, des tiers-lieux culturels, de galeries d’art…
Prochaines représentations
Création 9 fév. 2022 @Théâtre Ches Cabotans d’Amiens
24 janv. 2024 @Maison de la Culture d’Amiens, dnas le cadre du Festival Feminist Futures
Création théâtrale en tableaux performatifs – Visite guidée – Appropriation des espaces
Tout public à partir de 15 ans / Durée : 45min
Production déléguée Le Tas de Sable – Ches Panses Vertes
Soutien Le Théâtre Chés Cabotans d’Amiens – Théâtre d’Animation Picard
Le dispositif RE[PAIR]S – Dispositif de soutien à l’émergence d’Amiens Métropole